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      學習美術的心得感悟范文怎么寫(精選8篇)

      發布時間:2025-10-09 13:40:01 查看人數:99

      學習美術的心得感悟范文

      【第1篇】學習美術的心得感悟范文怎么寫850字

      近期我參加了縣組織的小學美術新課標教學研討會,會上組織了兩位教師的示范課,說課,還有專家講座。通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文內涵。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型表現”學習領域及“設計應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

      新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。

      每次學習課標,每次都有新的感悟和體會,感受到了我們這集體的溫馨向上的力量,在學習完課標走下樓梯的瞬間,突然,有三個元素涌上心頭,在這一空間,我,學生我將如何來引領他們?如何讓他們喜歡上我的美術課,我并不希望他們各個都成為畫家,當然,這也是不可能的,我只希望是他們愛上我的美術課,愛上每個歡樂的40分鐘。

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      學習美術的時候,很多人想知道自己怎么寫出一篇心得感悟,其實這跟畫畫一樣,需要慢慢摸索。剛開始可能就是隨便寫寫,就像剛開始學畫時亂涂亂抹,后來慢慢找到感覺了,就能寫出點東西來。寫心得的時候,先別太糾結于格式,就把自己心里的感受倒出來就行。比如畫完一幅畫,是覺得特別滿意還是有點遺憾,那都是可以寫進去的。

      有時候靈感來了,就會寫得比較順暢,但要是沒狀態,那就可能寫著寫著就卡住了。這時候可以換個思路,想想自己在畫畫過程中遇到的問題,是怎么解決的,這些問題也可以成為心得的一部分。比如,有一次畫人物,總是把握不好比例,后來通過多觀察照片,又去圖書館找資料,才慢慢找到竅門。把這些經歷寫下來,既是對自己的總結,也能給別人一點啟發。

      寫心得的時候,專業術語能用就用,這樣顯得更有深度。像是色彩搭配,構圖原理之類的東西,都可以適當提一下。不過有時候寫著寫著,可能會把“色彩”寫成“顏色”,其實意思都差不多,但仔細看的話會發現不一樣。還有些地方,可能是忘了標點,句子看起來有點亂,但這都是正常現象,只要整體能表達清楚就好。

      有時候靈感來得快,一鼓作氣寫了很多,回頭看看才發現有些地方重復啰嗦。比如寫到自己怎么練習線條的時候,剛開始說得很詳細,后面又提到線條的重要性,這就有點多余。不過沒關系,寫第一遍的時候不用太苛求完美,改的時候再調整就好。還有,寫心得的時候,最好能結合具體的例子,這樣更有說服力。像上次參加一個畫展,看到別人的創意,當時就覺得特別震撼,回來后就試著模仿,雖然效果一般,但也算是一次嘗試。

      【第2篇】美術教師學習心得體會怎么寫850字

      所謂心得就是工作或學習中的體驗和領悟到的東西,亦可以稱作心得體會。“心得體會”是一種日常應用文體,屬于議論文的范疇。一般篇幅可長可短,結構比較簡單。下面是酷貓寫作小編為大家整理的美術教師學習心得體會,歡迎大家參考閱讀。

      美術教師學習心得體會篇回首這段時間的學習,是充實的、但與此同時我們也收獲著、成長著、快樂著。本次培訓即將結束了,我由衷覺得時間沒白花,而且我感受到本次培訓聽課研討活動是我急需要的最充實、最合理的一次,我受益匪淺。

      在此次專家教授中每一節課都很精彩,在專業教師的專業水平同時,我更關注其授課方法。對我這名美術教師來說,專業講座課中值得我學習的東西很多很多,總結起來有以下四點:

      一、在專業教師的課堂中,我領悟到:不斷的進步是以不斷的學習為前提的。我個人很喜歡美術教學,當教學遇到困難的時候,需要有較高專業水平的教師給我指導,助我突破瓶頸。專業教師的示范課滿足了我的需求。兩天的聽課研討培訓結束了,但我的學習并未結束,相反,以此為契機,它才剛剛開始。

      二、轉變思想觀念

      隨著社會的發展,人們的意識也逐步提高,過去把音體美科目當成副科觀念已經過時,學生及家長已逐漸意識到了音體美教育的重要性,為孩子選擇全面發展的素質教育,不讓孩子輸在起跑線上,已經成為了絕大多數家長的共識。教師的我們必須要轉變思想觀念,轉變教育觀念,改變教學方式,跟上時代的發展,做一個能適應社會并受到學生喜歡的合格教師。

      三、加強學習

      過去不代表未來,要轉變觀念靠的是學習,不斷地學習,以學習來改變自己,以學習來充實自己。本次校本培訓,我更強地意識到了自己知識的淺薄。在這些音體美專業教師面前我多像一只井底之蛙,每個教學環節我都覺得很新鮮,走進他們的課堂給我美的享受,藝術的熏陶,跟我無所事事,對學生缺乏指導的課堂相比,我有了一種很強的危機感,所以學習迫在眉睫!只有這樣才能使危機有轉機,所謂“鳥欲高飛先振翅,人求上進先讀書。”相信自己能堅持。

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      美術教師這份工作其實挺有挑戰性的,既要教學生畫畫,還得讓他們理解藝術背后的東西。每次備課的時候我都會想很多,比如這節課該怎么設計才有趣,能讓孩子們喜歡上繪畫。有時候靈感來了,就趕緊記下來,怕一會兒忘了。

      記得有一次給小學生上素描課,本來打算從簡單的幾何體開始,結果看到他們畫得那么認真,我就臨時改成了讓他們畫自己的手。當時心里想著這樣能讓他們更關注細節,沒想到效果出奇的好。學生們特別興奮,一個個都在那琢磨怎么才能把手指畫得像真的一樣。后來有個孩子跟我說:“老師,我覺得畫手比畫球還難。”我聽了哈哈大笑,覺得他說得對。

      寫心得的時候,我覺得不用太拘泥于形式,把自己的感受寫出來就好。比如那天的教學經歷,我就直接記錄下來了。當然,有時候寫著寫著會跑題,比如說突然想起上次學校組織的展覽,就忍不住多寫了兩句。其實回頭看看,這些話有點多余,但當時就是控制不住自己。

      寫心得時最好能結合一些專業術語。像那次素描課,我就提到了“光影關系”和“透視原理”,這些都是教學里的關鍵點。不過有時候也會忘記加注釋,導致有些同行看了可能不太明白我說的是什么。不過這也正常,畢竟大家背景不一樣嘛。

      有時候寫得太投入,就會忽略標點符號的問題。比如說剛才那段話,中間應該用逗號隔開,但我沒注意到。還有一次寫心得,把“靜物寫生”打成了“靜物生寫”,自己檢查了好幾遍才發現問題。雖然不影響理解,但總覺得有點別扭。

      除了專業內容,個人感受也很重要。比如在課堂上看到學生進步,那種成就感真的無法形容。尤其是那些剛開始覺得畫畫很難的孩子,慢慢找到感覺后,臉上的笑容特別燦爛。每當這個時候,就覺得當美術老師挺值的。

      【第3篇】關于美術生外出學習心得體會范文怎么寫6450字

      美術外出學習心得體會范文(一)

      其實在之前就聽說區里要安排外出寫生,也就一直暗暗盼望著,特別是前不久參加市里的美術年會時,看到一位老師的寫生油畫創作,內心真是“羨慕嫉妒恨”!這回好了,終于我們也有機會了!雖然自己繪畫功底不怎么好,但是可以學習,可以進步,還是很讓人高興的。

      只是天公不作美,臨出發前下起了雨,并且一直持續到寫生結束的前一天。為期兩天半的寫生時間雖然短了點,但是也是收獲良多,意猶未盡。 我是第一次來這里,第一次見識到原生態的自然之美。大洼確實是一個很美麗的地方,特別是這個季節,山里的色彩變得豐富艷麗,隨處可見的楊樹,一叢一叢,葉子由黃到綠,其間點綴著幾棵懸掛著如小燈籠一樣可愛果子的柿子樹,再加上一些叫不上名字的有著各色顏色的植物,星星點點,滿眼燦爛,馬上就讓人想起一個詞——“層林盡染”-----很多畫畫的人都喜歡到這里來寫生,作為省內的“寫生勝地”,還是很名不虛傳的。只可惜連這里水都被污染了,很多原本很清澈的溪流都變得污濁,連其間的山石也被染成了黑色,曾經的小魚小蝦們更是蹤跡全無——雖然這里的鄉民們依然淳樸善良,但是他們不知道丟失了的最寶貴的東西就再也找不回來了-----

      傷感的思緒拉回來,還是說說畫畫的事吧,我們這次一共是來了27名老師,按照“國畫”、“速寫”和“色彩'分了三個小組。為了節約時間,一到目的地后就馬上放好行李,每人領了一包干糧開始集合進山。

      我們一行人跟隨有經驗的尚主任走在最前面,走過一處小橋,再向右轉,眼前突然展現出一條鋪滿落葉的小徑,蜿蜿蜒蜒,指向不知名的遠方,我們一邊贊嘆著這神秘美麗的大自然,一邊繼續繼續前行尋找適合畫畫的地點,最后發現了一個很有意思的茅草屋,有山石壘成的矮矮的圍墻,聽到里面傳出“咩咩”的叫聲,原來是一個羊圈——這里的羊們也很有意思,清一色的黑山羊,平日我們所熟知的白羊一只也看不到。然后,第一幅畫就獻給了這個“古色古香”的羊圈。現在再看這幅畫,虛實關系處理得不好,主體物也不突出,畫得很不成熟----- 在山里吃過中飯后,我們又找到一家山間小屋,只是很可惜,還沒怎么畫完,天空就飄起了雨,我們只好打道回府,雨一直下到晚上。第一天只算是畫了半天的畫。

      第二天吃早飯前,進行了統一評畫,很多國畫與色彩作品都畫得很漂亮,特別是陳俊河老師的國畫,很讓人佩服,功底深厚,技法純熟,一看就是老國畫手了-----吃過早飯后再次出發,只是這次還沒畫滿一個小時老天又下起了雨,我們只好奔回住處,路上遇到不少狂奔回去的老師們,他們也是很無奈得嘆氣 。回到宿舍把剛沒畫完的速寫根據記憶補了補,聽說尚主任和顧老師畫畫極好,我們幾人去學習了一下,感覺自己真是差太遠了!顧老師筆法熟練,構圖大氣,無論是造型還是筆法線條都處處顯示出深厚的美術功底;尚主任的畫更是筆法靈活,造型嚴謹,虛實得當,筆法熟練而富于變化,無論是樹的變化還是山石的變化都極具有藝術上的美感------同時也給我們幾人的作品指點了一下,哪里不足,應該怎樣改進,都一一給我們做了詳細的解答,我們在發現了自己的不足的同時也感到通過學習確實是有了進步,至少在眼界上開闊了很多,并且非常感謝尚主任的不吝賜教。

      到了下午雨稍停了,我們帶傘出去繼續畫畫,找到第一天的山間小路,漫步在落滿金黃色樹葉的小徑上,兩旁滿是姿態各異顏色各異的樹,樹的對面還有“層林盡染”的一叢叢的更多的樹,小溪,大小不一的山石,以及掩映于樹木之間的山間石屋,秋風乍起,紛紛揚揚的樹葉翩然而下,絢爛至極,即使是飄著雨,也是極美的意境啊!可以想象,若是有著燦爛的陽光,那該是另有一番景致了。我對好友說,這真是世外桃源啊!可惜,不久大雨又至,我們匆匆拍了幾張照片,帶著未完成的畫,戀戀不舍得離開了這“世外桃源”。

      最后一天了,我們要回去了,老天反倒晴了!清晨,飯前評畫,這次好作品非常地多,不僅是好的國畫,好的油畫,好的色彩,還有很多好的速寫,相比之前,我都不好意思把自己的速寫拿出來,每個人都有每個人獨特的風格,陳俊河老師這次的國畫是一幅為了表現黑白灰對比的山間石屋,仍然是讓人嘆服的深厚的造型能力和純熟的國畫手法。而其他幾位老師的國畫也是各有特色,效果都不錯;另外幾幅色彩作品包括油畫,顏色都非常地豐富;兩位用色粉筆完成的色彩作品,色彩艷麗,很富有裝飾性;還有努力認真的王真真老師的色彩畫,色彩淡雅,很有靈氣;最后一組速寫作品也是各有千秋,印象比較深的有周文秋老師的,構圖巧妙,中遠近景的空間大關系處理得很好,并且最后上了一點顏色,更顯得古樸秀麗,效果非常好;另外有位張老師的速寫筆法熟練,構圖漂亮,整體效果非常好------還有另外一些叫不上名字的老師的作品,有的專取一個小景,但是也是畫得很有意思,富有裝飾美感,有明顯的個人風格,總之,大家都比前一天有進步,效果很明顯。

      評完畫,還剩下兩個多小時的時間,利用這剩下的寶貴時間,我們又畫了一幅速寫,拍了幾張美景,到了中午12點不得不集合了,最后全體老師合影留念,離開了這令人難忘的地方。

      兩天半的時間,真的是太短,感覺不夠用的,因為自己的繪畫水平不是很好,學習到了很多,進步了很多,這就是最好的收獲了,難忘的美景,難忘的同事們,難忘的好吃的飯菜,難忘的雖然互相還叫不上名字但仍然互幫互助團結友愛的可貴精神!希望明年我們還能再來!

      美術外出學習心得體會范文(二)

      20xx屆美術生培訓已經告一段落,回看我第一次將近半年帶隊培訓工作,快樂與責任同在,經驗與遺憾兼有,下面結合個人工作淺談一下對外出培訓的幾點體會。

      一、培訓的收獲

      1、歷練了學生

      一是增強了學生主動學習的意識。外出培訓,像他們一樣的美術生有很多,在這里的每一位學生都是為了實現考大學的理想而相聚在同一個地點。晚上查寢,12點鐘了還有學生在畫速寫,因為他們有了理想,也看到了壓力,所以就有了主動競爭的意識,每個學生都由平常的被動學習變成了主動學習。

      二提高了學生獨立自主的能力。班里的學生幾乎都是獨生子女,從小就沒有離開過父母的疼愛,外出培訓的這段時間里,學生從一開始不會洗衣、不會整理自己的生活用品,慢慢的都變成了能夠獨立生活的優秀生,這為他們今后的獨立學習生活起到了很好的歷練。

      2、充實了自己

      一是拉近了與學生的距離。外出培訓,不僅要做學生的專業老師,還要做學生生活老師。每一次與學生聊談,覺得自己又成長了一步。從一開始與學生就事論事,沒有過多的話語交流,到現在溝通自由,談心事,幫助他們解決生活、學習等等各方面的大小事,更加真實的了解了學生的所思所想,為今后更加科學的教育學生起到了很好的指導作用。

      二是拉近了與專業的距離。

      外出培訓對我個人也是一次提升專業素養的學習之旅。通過與培訓老師的交流以及個人所看所見,使自己的專業眼界得到開拓,更加深入的了解到目前的美術高考形式、審美標準、繪畫風格,為今后的教學積累了知識與經驗。

      3、不足與遺憾

      第一次帶隊外出學習培訓,雖然外出前同事跟我講了很多他們在外管理學生的經驗,但由于自己工作經驗的不足,培訓初期對學生的學習思想狀況了解不夠,導致個別學生的學習與心理狀態有較大波動,影響到了學習的信心。在今后的工作中,要大力加強培訓前期與初期的準備工作,特別是要加強初期對學生思想的開導、學習方式的指導,讓每一個學生都能快速適應培訓的節奏與生活。

      家長對外面培訓情況了解不夠,部分家長怕孩子在外面吃苦,給予的生活費過多,導致學生花錢大手大腳,養成了不良的消費觀念,建議學校每學期開一次家長會,通過專業老師與家長溝通交流,讓家長更加清析了解外出培訓的情況。

      2、如何做好專業教學和專業培訓之間的銜接使專業合格率達到90%以上?

      每一年的美術高考形式在發生著變化,每一屆學生的基本素養也不同,要朝著90%這個目標努力奮斗,我覺得有這樣幾點可以值得思考:

      1、強化專業基礎能力培養。好的專業基礎是快速提升專業能力的根本。在培訓中有這樣一個現象,大多數原來基礎好的學生能夠很快的從培訓中得到提高,基礎較弱的學生適應的比較慢。所以在外出培訓前,幫助學生打一下堅實的專業基礎,以便能夠在培訓初期快速適應培訓節奏。

      提高美術生對美術專業的學習興趣,現在高校招生,考察的不僅僅是學生的繪畫能力,更是考察學生的想象力觀察力創造力,學生要想從萬萬人之中跳出來,必須是一個全面的、綜合素養較高的人,在今后的教學中,可考慮適當加入風景類寫生內容,讓學生深切感受到藝術來源于生活,感受到學習美術的樂趣,有了樂趣也就有了學習的進步。這也在無形中培養了學生的觀察力、創造力。

      2、建立適當的學生淘汰機制。在教學過程我發現有的學生確實不適合學習美術,缺乏最基本的美術素養,比如想象力、觀察力,這類學生學起來非常吃力;有的學生是抱著學特長課放松的心態進了特長班,學習目的不對;還有部分學生以為學了特長就很容易考上大學,如果沒有一定的文化課成績做鋪墊,也很難考上大學,因此組建班級要充分考慮學生的興趣、態度、專業與文化課功底,對于態度差、確實沒有美術基本素養的學生建議適當淘汰。

      3、在做好學生專業輔導的同時,也要做學生的心理老師。培訓學校人多,一部分學生在培訓初期在跟其他同學的比較中,發現個人專業基礎薄弱,心里競爭壓力大,因此培訓初期要多關注學生的心理變化,充分鼓勵、關心學生,讓學生快速適應培訓課程;部分心理素質較差的學生,在進行專業培訓的同時,教師可加強專業和心理的輔導,讓每一個學生在培訓起跑線上的差距相對較小,這樣就可以讓每一個學生都能共同發展進步。

      美術外出學習心得體會范文(三)

      近期我參加了縣組織的小學美術新課標教學研討會,會上組織了兩位教師的示范課,說課,還有專家講座。 通過美術教育,我們可以有效的促進形成和發展學生的人文意識。這首先我們就要努力通過各個方面的學習形成和發展自己的人文意識,豐富自己的人文素養,如果我們老師不具備人文意識和素養,就不可能在美術教學活動中向學生進行人文素養教育,其實,不要將美術教育視為單純的技術訓練,不要將美術從豐富的人文背景中剝離出去,再次要高度重視美術作品的鑒賞,理解發掘人文。這一活動一般在教學欣賞、導入上運用,在課堂中盡可能讓學生接觸感受最大限度的信息量,課堂中所學的任何東西,都應視為浩瀚的人文海洋中的幾個小島,通過這些小島,他們接觸的應該是人文精神的海洋。但在不同領域的學習過程中要注意時間的安排,在“造型 表現”學習領域及“設計 應用”領域中不能放棄對學習技能的探究性學習及技能訓練。

      新課程的另一重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。在教學活動過程中,我們首先要尊重和愛護學生,要承認每個人都是獨一無二的存在,差異無好壞之分,它代表的是人的多樣性,在課堂上,差異是一種資源,不同是一種財富,這在課堂交流討論中得到了充分的運用。 當然,強調學生在學習過程中的主體地位,并不是對學生的學習采取放任自由的態度,我們應該作為主導,起向導,顧問作用,指導學生健康快樂地成長。

      每次學習課標,每次都有新的感悟和體會,感受到了我們這集體的溫馨向上的力量,在學習完課標走下樓梯的瞬間,突然,有三個元素涌上心頭,在這一空間,我,學生我將如何來引領他們?如何讓他們喜歡上我的美術課,我并不希望他們各個都成為畫家,當然,這也是不可能的,我只希望是他們愛上我的美術課,愛上每個歡樂的40分鐘。

      美術外出學習心得體會范文(四)

      一、特色化的先進教育理念

      xx二中從培養學生綜合素質的高度出發,提出了以課堂教學為核心,以“目標性”、“針對性”及“高能性”為目標,以“變備教材、備教法為備學生” 為特點的教育理念。備學法使學生動起來,課堂活起來,教學效果好起來,師生負擔減下來。包括“預習、互動、測評”三大模塊的'課堂教學271法則',形成了xx二中教學的最大特色。 271課堂要求學生課前準備緊鑼密鼓,學案探究互動熱火朝天,學生課后復習溫故知新。具體包括以下三個轉變——師長變學長,變教為啟,變教為幫;學生是學習的主人,變被動接受為主動探究;教室功能的轉變,變教室為學室,變講堂為學堂。這種課堂解放了學生的頭腦,解放了學生的雙手,解放了學生的眼睛,解放了學生的嘴巴,解放了學生的空間和時間,

      二、高效化的小組合作學習

      學習小組的建立既使學習主體細致化(每組6人,根據學習能力的差異分為A、B、C三個等級),既有利于老師對學生學習情況的更細致的了解掌握,也有利于老師針對不同層次的學生開展層次教學,同時學習小組還能充分發揮學生學習的主動性、積極性、自律性,學生自主管理的優勢也能得到充分地展現。

      三、集體化的導學案

      導學案中所涉及的探究問題能真正體現課堂教學過程。知識點挖掘細致,我所聽到的語文學科兩節課都體現了教學中學習的層次性,學生的主體性,很有實效性。課間通過和幾位任課老師的交流,從這些老師的言語中可以透漏出教師的集體備課效率很高。所謂的效率高可以從學案的編寫中充分體現出來:學案上有編制者、有審核者、還有審批者和日期,編制和審核均是2個人,執教人有的還不是學案的編制者,說明不是個人編制。

      四、廣泛的師生閱讀

      教師首先是勤奮的讀書人,在每個學期學校都要求每一名教師至少閱讀十本不同類別的書籍并寫出一定數量的讀書筆記;其次讓學生暢游書海,每名學生在每個學期要閱讀一定數量的書籍,并做好名言警句和美文語段的摘抄。每個年級每周都安排了閱讀課,從而使學生的閱讀成為了一種習慣;再次是每個年級在每個學期組織一定量的閱讀活動,以此來促進學生閱讀的積極性和高效性。閱讀不僅為學生的語文學習打下堅實基礎,而且能為學生的人生增添色彩。

      美術外出學習心得體會范文(五)

      一、關注問題情境的創設

      教學的藝術,不是傳授而是激發和喚醒,所以老師要利用學生非常熟悉的生活材料,引發學生的數學思考。在《折扣》一課中,教師從學生感興趣的逛大世界商場購物入手,激發學生的學習興趣和求知欲,讓學生切實的感受到了數學知識來源于生活,生活中數學問題處處存在。這樣既調動了學生的學習興趣,又為接下來的數學教學進行了情感鋪墊。

      二、注重學生的自主探索

      新課標強調:教師要讓學生“學會”變為“會學”,變“要我學”為“我要學”。教師在教學過程中成為了學生學習的幫助者、合作者、引導者。每一個教學環節,教師只作恰如其分的點撥,不能一問一答的大包大攬。創設自由、和諧的學習氛圍,把學習的主動權真正交給學生,指導學生學會學習,讓學生積極思考,大膽嘗試,在主動探索中提高學生的學習能力,掌握學習的方法,獲取成功并體驗成功的喜悅。

      三、教師的激勵到位

      三位老師對學生的贊揚和鼓勵不斷。如“你說的真好”“你真棒”“你真了不起”等等。這些看似微不足道的評價語言,在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾。對于整個教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。

      四、合作交流與動手實踐相結合

      三位老師在不同程度上都能夠讓學生在動手操作中進行獨立思考,與同伴交流,并給足學生動手、觀察、交流、合作的時間和空間,讓學生在具體操作活動中獲得知識,體驗知識的形成過程。如《認識幾分之一》一課中,生生合作、師生合作在動手折一折中,認識二分之一、四分之一和八分之一;在《可能性》一課中,教師讓學生在拋硬幣、轉轉盤活動中領悟事件發生的可能性和游戲規則的公平性。

      六.練習設計有層次性

      練習設計重視促進學生數學思維的不斷發展。如《折扣》一課中,教師先讓學生明白幾折就是百分之幾十,打幾折表示按原價的百分之幾十銷售;然后設計已知原價和折扣,求現價的問題;再設計已知現價和折扣,求原價的問題以及已知原價和現價,求折扣的問題;最后又出示已知原價和折扣,求現價比原價便宜多少錢的問題。整個教學設計環環相扣,步步深入,每個問題都是扎扎實實得到解決。

      總之,本次校級教研活動,讓我收獲很多,感觸很深,覺得自己要學習的東西很多很多。在今后的工作中,我還要加強學習,在實踐中加強探索總結,爭取進步。

      精選用戶撰寫心得100人覺得有幫助

      美術生在外學習的時候,感受肯定特別不一樣。不像在學校里那樣,每天都在熟悉的環境里畫畫,出去了就完全是另一回事了。那邊的風景、建筑、人物,甚至空氣都帶著一種新鮮感。特別是看到那些不同的畫風和技法,心里就會想,要是能學到一點就好了。

      剛開始可能不太適應,尤其是面對完全陌生的場景。記得有一次去古鎮寫生,那里的光線變化特別快,剛開始還以為自己能輕松搞定,結果畫出來的效果跟想象差得太遠。后來慢慢調整心態,試著去觀察光影怎么變化,才發現其實也不是那么難。每次出去寫生,都會遇到一些小插曲,像是顏料打翻了,畫紙被風吹跑了之類的。這些問題看起來挺煩人的,但回頭想想,也是種經歷,能讓人成長。

      還有就是和同行的人交流很重要。大家各自都有自己的想法,一起討論的時候會碰撞出不少火花。有時候聽到別人說“我覺得這個地方可以這樣處理”,就會覺得原來還有這樣的思路啊。當然,也不是所有人都適合同一個方法,關鍵是要找到適合自己的路子。

      有時候也會碰到一些意外的情況,比如天氣突然變壞,或者找不到合適的模特。這時候就需要隨機應變了。比如改畫速寫,或者干脆換個角度重新開始。記得有一次下雨,本來很沮喪,但后來發現雨后的街道特別有味道,于是就改畫雨景了。雖然畫得不算太好,但那種即興發揮的感覺挺有意思的。

      書寫注意事項:

      記錄也很重要。不是說一定要寫詳細的日記,但隨手記下一些靈感或者感悟,過段時間再看會有新的收獲。比如某個瞬間特別打動你,當時可能沒太在意,但隔一段時間再拿出來看看,說不定會有不一樣的理解。

      其實美術生在外學習,最重要的還是保持開放的心態。不要害怕嘗試新東西,也不要害怕失敗。每個人的經歷都不一樣,所以學到的東西也會有所區別。只要用心去感受,總會有所得。

      【第4篇】大學美術鑒賞學習心得體會范文怎么寫1350字

      “美術”一聽到這個詞就會給人一種美的感受,我的整個心情也變得豁然開朗,這或許是我個人的原因吧!我小時候就比較喜歡美術,但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受,讓人完全沉浸在其中。當然了,前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課,聽了老師的講解,我才從這個狹隘的概念中走了出來,真正走進了美術的世界,也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解,也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想:

      當初輔導員讓同學們選選修課我想既然自己比較喜歡美術,為什么不選美術鑒賞呢?大學應該是一個全面發展的時期,我不能這么死板。第二天,我毅然選擇了美術鑒賞。第一次上課給我的感覺是讓我很舒心,每次上課我都感覺心情很好,課堂上也很輕松,在課堂上你不用記太多的筆記,只要帶上你的頭腦就可以了,通過美術鑒賞課,可以使我的視野更開闊,可以拓寬我的知識面。在課堂上,我學到了很多知識,也讓我學會了如何去真正地欣賞一幅畫,以及畫家在畫一幅畫的時候是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想要表達的意思……

      美術的內容和形式是豐富和多彩的。美術,淺意識地理解就是色彩,各種不同顏色的搭配,形成一幅幅畫面。一般人們都只了解一幅畫的表面含義,如果想了解得更深,就要更深層次地了解美術了。美術,更進一步的理解就是藝術,美術是一門藝術,同時也包含著作者在作畫時往往蘊涵著深刻的含義,把自己的心情表現在一幅畫中,使欣賞畫的人產生共鳴。還有一些作品表現出了某一個時期特定的社會現象,蘊涵著社會矛盾,反映了社會底層勞動人民的生活狀況,尤其是在戰爭時期,也有一些作品是人們無法了解的只能憑感性去認識畫家的意圖,這些通常具有寶貴的文化和研究價值,例如凡篙晚年的作品,他晚年精神失常,畫的一些畫總是讓人匪夷所思,而如今他的畫舉世聞名,具有很高的研究價值。正像老師所說的那樣,看美術作品更多是關注作品背后的故事,而不是只強調所帶來的經濟價值。當然經濟價值也是一個方面,但是它與美術作品的產生,發展的心酸歷史和它所具有的文化,時代價值來說,那就次的多了。因此美術不僅僅是畫,美術包含多方面的內容,所涉及的面也非常廣泛。

      美術鑒賞課讓我學到了許多,尤其是在欣賞古代繪畫時。欣賞古代繪畫,不能以現代的眼光去欣賞,而要結合歷史,講究意境、章法和筆墨。經過漫長的歷史進程,美術的發展也越來越多元化。現代美術與古代美術有著本質的差別,現代的美術更多的帶有現代的氣息,現代畫也十分地簡明、易懂;而古代美術卻讓我們很難理解,以現代人的眼光,我認為古畫看上去很難讓人產生共鳴,必須與歷史結合起來,才有所體會。古畫也并不講究進大遠小的規律,以人物畫為例,重點人物通常占的比例較大,次要部分占的比例較小。

      學了美術鑒賞課,真讓我受益匪淺,平常對生活粗略地觀察也變得細心起來了。讓我的文化素質和道德修養得到了提高,還學到了日常生活的一些小常識,讓我時刻觀察生活中的美,知識面也得到了拓展,短短的課堂可以讓我學到如此多的知識。在這課堂上也讓我感受到了大學的氣息。

      大學美術鑒賞學習

      精選用戶撰寫心得46人覺得有幫助

      大學里的美術鑒賞課挺有意思的,我剛接觸的時候,感覺那些畫作離自己很遠,好像隔著一層霧。不過慢慢學下來,發現其實有很多門道。上課的時候老師會講很多畫家的故事,像達芬奇、梵高這些人,他們的作品背后都有自己的故事。我覺得了解這些背景很重要,就像看一個人,得知道他從哪兒來,才能明白他為什么這樣畫。

      剛開始寫心得的時候,我老是想把每個畫家都提到,結果寫了好幾頁也沒重點。后來有次聽同學說,可以挑幾個印象深的作品去寫,這樣更有針對性。我就試著只寫印象最深的一幅畫,結果寫起來輕松多了。不過有時候寫著寫著就跑題了,寫到別的畫家去了,回頭一看才發現又繞回去了。這事提醒我,寫心得的時候最好先列個提綱,不然很容易偏離主題。

      還有一點需要注意,就是不要光抄書上的定義,比如什么“印象派”“抽象派”之類的,這些名詞聽著高大上,但要是寫得太死板,反而顯得沒生氣。我覺得用自己的話去描述更好,哪怕有點口語化也行。有一次我寫的時候用了“哇,太酷了”這樣的詞,雖然不太正式,但自己看著還挺順眼的。

      書寫注意事項:

      美術鑒賞心得不是單純地羅列知識點,它更像是一場對話。你可以把自己看畫的感受寫進去,比如看到某個畫面時的第一反應是什么,為什么會這樣想。我有個朋友寫心得的時候特別喜歡用比喻,比如說某幅畫讓他想起小時候奶奶家院子里的葡萄藤,這種寫法雖然有點隨意,但能讓人一下子感受到他的情緒。

      有時候寫心得也會遇到瓶頸,比如覺得沒什么好寫的。這時候不妨換個角度,比如想想那幅畫的顏色搭配如何,構圖是不是特別,甚至可以聊聊畫家當時的生活狀態。有一次我寫到莫奈的《睡蓮》,本來想寫得嚴肅點,后來突然想到自己曾經在公園里看到過類似的蓮花池,于是就把那種記憶寫進去了,結果效果還不錯。

      寫心得的時候別忘了加上自己的觀點。比如對一幅畫的好壞評價,或者對某種藝術流派的看法。當然,這不代表非得跟別人唱反調,只要表達出自己的真實想法就行。記得有一次我寫了一篇關于立體派的文章,當時只是覺得畫面很怪異,后來查資料才知道這是有意打破傳統的表現手法,這才恍然大悟。

      【第5篇】美術課程培訓學習心得體會優秀篇怎么寫800字

      通過這次的培訓,使我受益匪淺,以下是我的一些培訓心得體會。

      在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。

      在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。

      教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。

      通過本次培訓,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。

      美術課程培訓學習心得體會

      精選用戶撰寫心得49人覺得有幫助

      美術課程培訓挺有意思的,剛開始的時候真有點摸不著頭腦。那會兒覺得畫畫這事挺簡單的,拿起筆就能畫,后來才發現不是那么回事。尤其是聽老師講構圖原理和色彩搭配的時候,感覺特別復雜。有時候自己畫出來的效果跟想象的差太遠了,可又不知道哪里出了問題。

      培訓課上老師教了不少實用的小技巧,比如怎么觀察光影變化,還有怎樣用線條表現立體感。剛開始我總是記不住那些術語,像什么透視,明暗對比,后來慢慢就理解了。特別是有一次臨摹靜物畫,花了兩天時間才完成,現在想想還挺有成就感的。

      我覺得最重要的是多練習,光聽課沒什么用。記得有次作業,本來想偷懶隨便畫一下交差,結果被老師點名批評了。從那以后我就認真對待每次作業,慢慢發現自己進步還挺快的。當然,有時候也會遇到瓶頸期,畫出來的東西老是不滿意,這時候就需要調整心態,別太著急。

      還有就是學會借鑒別人的作品。培訓期間經常看到一些同學畫得特別好,我就拿他們的作品來參考,看看人家是怎么處理細節的。不過有時候會不小心模仿過頭了,變成照搬別人的風格,后來慢慢學著融入自己的想法。

      要說心得,我覺得美術學習是個不斷摸索的過程。有時候畫著畫著突然靈光一閃,那種感覺真的很好。不過也有時候畫了半天沒進展,那就需要換個角度重新審視。

      【第6篇】美術教師培訓學習心得感想怎么寫350字

      我有幸參加了這一次由市教科院組織的小學美術骨干教師培訓。這次的學習是一次實實在在的、內涵豐富的、而又極具啟發性的學習。

      在此次培訓中左杰老師結合我們本地區特色,深入生活,開發具有地方特色,民間特色的校本美術課程資源,給了我極大的沖擊感受,看到了在美術教學中老師對我們地方傳統的繼承、發揚及創新。在周老師的課堂上我看到了她扎實的功底和深厚的文化底蘊,讓她能夠輕松的駕馭課堂。從他們兩位老師身上,我感受到把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地了解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯系,從而更好地學習美術。

      這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。

      精選用戶撰寫心得93人覺得有幫助

      最近參加了一次美術教師培訓,感覺挺有收獲的。這類培訓挺適合那些想提升教學能力的老師,尤其是剛入行沒多久的,能學到不少實用的東西。

      剛開始我以為只要跟著老師畫就行,后來發現不是這么回事。培訓里講了很多理論知識,像色彩搭配原理、構圖技巧什么的,這對我這種畫畫還行但理論不太懂的人來說,簡直是打開了新世界的大門。比如說顏色,以前我只知道紅配綠有點土,現在才知道是因為對比太強烈了,會顯得刺眼。還有構圖,以前覺得隨便擺擺就行了,現在知道講究黃金分割點,這樣畫面才更有美感。

      課堂上老師還強調觀察的重要性。她說,很多學生畫不好,不是因為不會畫,而是不會看。我覺得這話很有道理。平時我們看東西,眼睛看到的是表面,但畫的時候需要觀察細節,比如光影變化、線條走向之類的。有一次我試著去觀察一片樹葉,發現它的紋理特別復雜,光是葉脈就有好幾種形狀,這讓我明白了為什么臨摹起來那么難。

      其實培訓里最讓我受益的是實踐部分。每次畫完后,老師都會點評,指出哪里可以改進。剛開始我還挺不好意思的,覺得自己畫得不好。后來慢慢發現,老師的批評其實是善意的提醒。她會告訴你,這個部分的顏色太單調了,建議多加幾種層次,或者那個地方線條僵硬了,應該放松一些。這些具體的指導比泛泛而談的表揚有用多了。

      培訓也不是完美無缺的。有些環節我覺得時間安排得有點緊,比如有一次讓我們現場創作,時間只有半小時,對于構思復雜的畫作來說確實不夠。而且有的時候老師講得太快了,我都沒來及記筆記就過去了。不過這些問題也不是大毛病,畢竟培訓,不可能面面俱到。

      【第7篇】學習西方美術史有感學習心得怎么寫2650字

      學習西方美術史有感學習心得

      前不久去看了中國百年油畫展,對中國油畫有了一個panorama式的了解,從世紀初留法畫家的風景小品到《開國大典》再到《父親》。油畫在中國畢竟只有百年歷史,佳作名畫家都還在人們的口耳相傳之中,不至于太埋沒了某一顆“珍珠”。但是在西方世界,幾百年的發展歷程,名家便如南天群星,但是其中真正始終璀璨耀眼的,數來數去,竟然沒有多少位,更多的則是隨著時代的發展口味的變遷而明明暗暗。

      1841年,當時法國最走紅的畫家保羅·德拉羅什,受巴黎美術學校之請創作壁畫《半圓室》,為13世紀到17世紀的名畫家“樹碑立傳”。在這幅壁畫中,他以安格爾的畫風,既寫實又寓意,描繪了勝利女神跪倒在三位在神話中分別象征建筑、雕刻和繪畫的天神的腳旁,而40位歷代藝術家則圍繞在他們身邊,其中有拉斐爾,達芬奇,米開朗琪羅,提香,普桑,洛林,韋羅內塞,凡艾克,喬托,丟勒,霍爾拜因,魯本斯,倫勃朗,穆里洛和委拉斯開茲。

      從上述列舉中可以看出,在德拉羅什所代表的那個時代的人眼中,最優秀的作品和畫家集中在文藝復興時期。安杰里科的大名則似乎到了最后時刻才被添加到這個名單中。如果說今天我們已經幾乎淡忘了埃德林克,波特和雷蒙迪這些昔日或許如雷貫耳的名字,那么我們在這40位藝術巨匠中卻怎么也找不到波提切利,格雷科,博施,布呂格爾,格魯內瓦爾德,皮耶羅·德拉弗朗塞絲卡或者弗美爾的面孔。

      假如讓每個時代都做一個類似的實驗,毫無疑問,我們將對所謂的“藝術巨匠”的名單產生極大的分歧。因為,除去屈指可數的幾位在生前就已經享有巨大聲名并且死后仍然“香火旺盛”的藝術家,比如達芬奇,拉斐爾,米開朗琪羅,魯本斯,倫勃朗,也許還可以算上畢加索,幾乎所有我們今天認為是天才而不朽的畫家,都是在死后若干年后才重新為人們所賞識的。

      譬如在19世紀以前,基多·雷尼的名頭要比今天被認為是“現代繪畫的奠基者”的喬托響亮。但是今天我們全面對比這兩位畫的作品,可以比較公平地作出評價,雖然雷尼在16世紀末17世紀初相當活躍,但是喬托在繪畫史上的重要程度卻無疑要高過他。雖然就透視法則的應用來看,喬托的技法仍顯粗糙。今天我們把他歸入大師之列,不是因為他畫的多好,而是因為他開創了一種新的畫法,為后世開啟了另一扇看世界的“窗口”。類似的情況還有安杰里科修士,如今大家普遍認同,正是他們為16世紀文藝復興奠定了基礎。

      事實上,對于畫家的評價從來都在變動,西方的美術欣賞口味在很大程度上取決于當時社會的價值觀,比如經濟,美學,道德甚至政治方面的因素都起著很大的影響。正如我們今天重新評定周作人一樣,任何一本法國文化史,現在都少不了華托的篇幅。這位在其有生之年就已經被大眾所喜愛的畫家,一直到了19世紀才被認為是屬于他那個時代的著名畫家。原因在于法國大革命之后的100年中,他的畫作同弗拉戈納的一起,被當作舊政權的垃圾而打入冷宮。

      有意思的是,某一時代對于當時的畫法畫風的接受程度也重新改變了對前人的評價。比如在1950年間,凡高受到時人的重視,間接著也讓格雷科這位西班牙畫家煥發新生。同樣,1960年超現實主義成為時尚,才促使人們重新審視博施和格魯內瓦爾德。此外,占統計地位的美術理論和美術流派也影響了時人的欣賞習慣。浪漫主義的興起,使得意大利和弗萊芒的“原始畫派”畫家們在19世紀初期重新得到賞識。18世紀的新古典主義者們推崇簡潔的線條,認為技法優先于材料。1830年以后則相反:人們重新發現了色彩的重要性,喜歡模糊和神秘,正象拉斐爾以前的畫家所初步嘗試的那些方式。

      在重新解讀甚至是重新“塑造”的過程中,美術評論家和作家起了相當的作用。18世紀末期,人們只欣賞文藝復興時期的大師們的作品。這個“們”,其實也就是“文藝復興三杰”達芬奇,拉斐爾和米開朗琪羅。而瓦薩利對于14到16世紀時期的意大利畫壇的評價,則讓人們不能忽視如奇馬布埃,喬托和安杰里科等人。雖然人們仍然不能認同他們的風格,認為不自然。1820年左右,第一批發現“原始畫派”的`美術批評家欣賞他們“神秘”的風格。而到了19世紀末,則是他們的“簡潔”和他們的“純粹”,或者說是他們的“前現代性”,吸引了批評家魯斯金,而他又通過這些前拉斐爾畫派的人物以及他的法文翻譯普魯斯特而影響那個時代的美術和文學。

      西班牙繪畫直到19世紀初一直藉藉無名,直到拿破侖運動之后才開始被時人所認知。事實上,從蘇爾瓦朗到戈雅和格雷科,西班牙在繪畫方面的創造和貢獻不下于比利牛斯山那邊的法國。格雷科畫作所展現的強烈的失真,無視透視原則,尖酸刻薄的風格以及精神性引起了巨大的反響。而在他所生活的時代,人們認為他怪誕的風格是因為他的瘋狂,甚至是因為視覺錯亂。直到19世紀的后半期,通過德拉克洛瓦,戈提耶和波德萊爾的大力推薦,人們才認同了他的想象力,將其列為最偉大的畫家之一。

      1842年,法國左派活動家和美術批評家泰奧菲勒·拖雷在荷蘭皇家美術館發現了弗美爾,但是他找遍有關藝術的書籍,除了[本文來源于文秘站-www,cnwmz.com,找范文請到文秘站網]法國畫家勒布朗在18世紀末期發表的幾句贊美之辭外,再也找不著關于這位畫家的只言片語。正因為拖雷在其1866年發表的著作中,將其塑造成為代表“人類命運的畫家”,這位畫家才開始逐漸被人們所接受。又過了半個多世紀,1921年,通過普魯斯特的《女囚》,人們才認為他是一位藝術巨匠。

      20世紀的人們崇尚“現代派”,用所謂的“發展”或者說“進步”的觀點來解讀藝術。所以,18世紀末的新古典主義和19世紀的歷史畫在這個時代里默默無聞。同樣的,因為這一觀點,德蘭,弗拉曼克和基里科這些當年脫離現代主義陣營的畫家則遭人唾棄,甚至屢屢因為同納粹有往來而被人指著脊梁骨罵。相反,以往的一些邊緣畫家,如巴爾丟斯,呂西安·弗羅因德等人,曾經被人指責為過于“學院派”,如今被被人奉為正統。簡單的說來,這一切之所以會這樣,似乎全是因為每個時代通過抬高過去以證明自己觀點的正確。為了達到這個目的,有時候甚至到了臆造歷史的地步。

      更有意思的是,評價一位畫家的優點往往也因為時代的需要而加以強調。比如弗美爾最初因為他作品中表現的人性,以后因為印象主義的盛起,評論家們又鼓吹他對光線的良好控制能力。華托死后百年重新獲得青睞,一開始是因為王朝復辟人們的懷舊情緒,以后被人看重的是他作為一名出色的色彩畫家的名聲,以及他看待世界所采用的“憂傷”的視角。這些發現的過程不但自圓其說,而且往往循環往復,因為某些被重新發現的畫家也有可能,因為某些特殊的原因或者是某個時代的審美情趣的變化,重新又回到他們早應該習慣的默默無聞的狀態。

      精選用戶撰寫心得83人覺得有幫助

      學習西方美術史的心得體會,其實挺復雜的。剛開始覺得挺高大上的,后來才發現里面學問深得很。書本上的那些名字和作品,像是達芬奇、米開朗基羅之類的,聽起來就讓人肅然起敬。但真正去理解他們畫的是什么,背后有什么故事,那又是另一回事了。

      記得有一次看《蒙娜麗莎》,總覺得她笑得很神秘,可查了很多資料才明白,原來這笑容背后藏著藝術家對人性的深刻洞察。不過有時候看書看得多了,難免會有點混亂,比如把文藝復興時期的一些畫家搞混,明明記得這個畫家擅長雕塑,怎么又說他畫得好?仔細想想,可能是自己記錯了。

      寫心得的時候,最好把自己印象最深的地方寫出來。比如看到一幅畫,它讓你感到震撼,那就試著描述一下那種感覺。當然,寫的時候也不能太隨意,得稍微整理下思路。有時候寫著寫著,就會發現自己越寫越亂,句子也變得不太通順。比如“藝術的魅力在于它的多樣性,不同的風格展現了人類創造力的無限可能。”這句話看著還行,但要是再琢磨琢磨,可能會覺得哪里怪怪的。

      書寫注意事項:

      寫心得的時候,可以結合自己的感受。比如某次參觀美術館的經歷,當時站在一幅畫前,腦子里突然冒出很多想法,這種即時的感受很重要。不過要把這些感受變成文字,就得費點心思了。有時候寫著寫著,會發現前面寫的內容和后面脫節了,就像搭積木一樣,這邊搭好了那邊又塌了。這種時候就需要停下來想想,是不是漏掉了什么關鍵點。

      其實寫心得最重要的是真實,別想著套話或者抄別人的。如果只是敷衍了事,那還不如不寫。寫的時候,腦子里得有畫面感,就像回憶一場夢一樣,把那些模糊的記憶一點點拼湊起來。這樣寫出來的文章才會鮮活,而不是干巴巴的一堆理論。

      【第8篇】美術教師培訓學習心得體會怎么寫3100字

      美術教師培訓學習心得體會1

      本次培訓共兩天半,我收獲頗豐,不虛此行。因為我是參賽選手,所以對此次培訓有更深切的體會。首先是溫老師的手工課,讓我沒有半點開小差的機會,溫老師用小組合作探討式進行提問,討論,讓我能結合教學實踐有自己更深一層的思考,比如:作為一名教師如何在一課堂上引導學生完成一幅立體紙造型作品?在做示范時是要偏抽象還是具象,作品是應該大還是應該精,這些問題都讓我有對立體紙構成有了更全面的理解。

      第二個培訓是綜合知識試卷分析,突然就讓我找到了我的弱項,理論知識對于一位老師是至關重要的,必須得加強自身的理論知識儲備,才能更準確的把知識交給學生。接下來就是兩節公開課,左杰老師的《吊墜瓦貓》讓我看到了一位老師的基本功和對課堂的把控,左杰老師做到了把課堂還給學生。

      第二天的兩場講座拓寬了我的藝術視覺,增加了很多美術知識,知道了作為美術教師要有明辨之眼、批判之眼、品味之眼、純真之眼。下午的中國畫人物寫生,余老師現場做了示范,我們找到了畫寫意人物的方法、用筆。最后陳老師給我們每一位參賽選手的瓶花做了點評,讓我看到了其他優秀的老師的'作品,也認識到了自身的不足。

      下一步,我將從以下幾個方面加強自身:

      1、熟背中小學美術課程標準,結合實際教學合理運用知識;

      2、多聽優秀教師的課,自己多磨練;

      3、合理利用平時課余時間多畫畫,包括寫生、國畫、油畫、水彩等,多畫、多練。

      提高教師的基本功是當好一名好老師的前提和必要條件,在今后的教學過程中,我一定要找到自己不足之處,加強練習,珍惜姜老師給我們提供的學習機會,在今后的工作中力爭做到更好。

      美術教師培訓學習心得體會2

      8月29日在六零小學多媒體教室參加了“20__中小學音體美教師培訓”活動,讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天,作為一名教育工作第一線的教師,只有不斷地吸收先進的教育教學理念,掌握富有創新的教育教學方法,才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才,才能跟上時代前進的步伐。

      雖然只有一天的培訓學習,自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了五堂課。根據美術教學中的國畫、衍紙藝術、重彩油畫、彩泥畫、常規教學五個教學領域進行指導。

      活動開始由教研員孫占海老師講解了此次培訓的重要意義。

      上午第一堂課是由汪榮全老先生的國畫課,他不同于照字念經的老教授,用幽默風趣的對話和提問向我們講解了國畫的特點和國畫工具的選用,接著他就現場作畫,從線條、調色、構圖等方面,一邊繪畫一邊給我們講解,老先生深厚的繪畫功底及對國畫的熱愛之情令我們嘆服。

      接著第二堂課是許曉明老師帶來的手工衍紙課程。許老師首先給我們介紹了什么是衍紙畫,并且給我們展示了一些她自己制作的成品以及網上一些優秀作品。然后我們學習了一些簡單的衍紙畫制作方法,并且現學現做,十分有趣。

      下午第一堂課,孫占泳老師給我們講解了重彩油畫棒的使用技巧。孫老師還制作了一個教學小視頻,學習完后,他組織大家現場作畫,并且進行了一場小組pk賽,大家興致高漲。

      隨后是李輝琴老師精彩的彩泥課。李老師借助路邊拾來的小石頭,與彩泥組合,創作出了一個個生動的工藝品。藝術源自于生活,李老師不僅教會學生欣賞美,更教會學生發現美,創造美。

      最后,許高斌老師為我們講解了常規實踐課教學。

      此次培訓讓我收獲頗多,受益匪淺,我覺得這種學科專業性的培訓應當多組織,因為針對學科去培訓才能真正去學到深刻有用的東西,這才是“進修”,一個新教師成長的踏板。

      美術教師培訓學習心得體會3

      這次培訓只是短短的幾天,我感悟到自己的點滴進步;深深地體會到培訓的時間太倉促了,如果再長些,我的收獲會更多!

      培訓期間,我們用眼細細觀察課堂流程,側耳傾聽名師講解,用手摘記筆錄,而后用心體驗感悟;以討論的形式表達自己的心得。培訓側重理論聯系實際,促進了我的成長。

      理論的淀積,提高業務素養。“學生要有一杯水,教師得有一桶水”是說教師本身的功底得扎實。我相信,這點素質每位教師都有;而擺在我面前的困難則是,如何使學生的“空杯子”變成“一杯水”的問題,這就需要教師的教育素養。為此,在此期間我通讀了《美術新課程標準》,還摘錄了萬余字的筆記。

      我相信,只要堅持不懈地學習理論及教育文章,達到一定的數量,就會產生質變,從而提高自身的業務素養。理論的支撐,指導教學行為。培訓中,我們聽了幾位老師的說課。這些說課都建立在理論的基礎上,無一例外地體現著新課改的要求、趨勢;課堂生動,預設生成與動態生成相結合;目標達成度高,無一不滲透著美術素養和美術方法。用心品味或聽他們的說課,他們的設計都有根有據、有板有眼。回味自己的教學,真的問題不小。

      理論運用于課堂教學,課堂教學體現理論的運用,將是我提高課堂質量的動力,提升教學能力的途徑。理論的鋪墊,認識教育科研。聽講座令人深思,很受啟發。上課老師所講的內容,無一不體現著他們經驗的精華。而這些“精華”的產生都是由問題引起,通過教科研的途徑形成。

      作為一名美術骨干教師,能力當然要好;但參加了培訓,我真的感到難為情。今后,我有信心去學習教材,并落實到行動中,從而提升自己的科研能力。

      培訓結束了,我清醒的認識到:只有在遵循理論——實踐——反思——認識——再理論——再實踐——再反思——再認識不斷循環的過程中,才能獲取進步。

      我堅信:努力奮發、不斷進取,我會成為平關小學真正的骨干教師,至少成為自己認可的“骨干”!

      美術教師培訓學習心得體會4

      5月18至22日為期一周的寫生培訓結束了,在這幾天的寫生學習中,有辛酸也有收獲。

      這次學習地點是松江河大堿廠村,這是個偏遠又原始的地方。這里山巒層疊,森林茂密,河水清澈。是一個很山清水秀的美麗山村。但是這里氣溫很低,剛去的前三天,一直陰天,天氣特別冷,甚至達到了零度。由于住的地方比較簡陋,沒有取暖的地方,所以特別冷。即使這樣的的天氣也沒有影響我們學習的氣氛。培訓領導把我們分成五個組,每個組的老師都是美術協會的,他們都很認真,都很負責任。陰雨天我們就出去照照片,回到屋里畫,老師在不停的給我輔導,講授,修改等,畫后再展評研討。總結經驗,取長補短。

      到了周四,終于晴天了,我們共同來到野外寫生,老師幫我們選景,一組畫一處景點,從構圖開始,邊畫邊參觀。到了中午基本畫完了,各組把畫放在一起進行展覽,那叫一個壯觀!從中看到了別人的高度,也認識到了自己的不足,必須努力努力再努力!

      通過這次學習,雖然只是短短幾天,但是卻給大家提供了共同學習的平臺。難得的提升機會。我很珍惜!

      美術教師培訓學習心得體會5

      11月20日在昆明高新一小科醫路參加了為期三天的全市小學美術骨干教師培訓班,讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天,作為一名教育工作第一線的美術教師,只有不斷地吸收先進的教育教學理念,掌握富有創新的教育教學方法,才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才,才能跟上時代前進的步伐。

      雖然只有三天的培訓學習,自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了五個講座和兩節優質課。根據美術教學中的欣賞、水墨、手工、陶藝四個教學領域進行指導。11月20日溫文匯老師談了新課程下的紙立體造型的教學技法,以及裴瑩老師的美術教育教學理論講座,高新一小左杰老師上的陶藝課《瓦貓》和周燕老師上的水墨畫教學《青花瓷》。11月21日云南大學王新副院長所談的讀圖時代的視覺教養,昆明學院余志春老師的中國畫人物寫生講座,11月22日陳曉鳴老師的色彩畫命題創作講座。回首這三天的學習,給了作為美術老師的我深深地感悟,對于我今后的教學起到了很好的引領作用。

      通過培訓,我意識到正確理解素質教育體系下的美術教育是設計課堂教學的前提。今后,我將抓住一切學習機會,努力使自己成為更加優秀的美術教師。

      精選用戶撰寫心得64人覺得有幫助

      美術教師培訓挺有意思,學了不少東西。這次培訓里老師講了好多繪畫技巧,還有教學方法,感覺特別實用。以前總覺得畫畫就是憑感覺,現在才知道里面有不少門道。比如畫人物的時候要注意比例,手和腳的比例不對就會顯得怪怪的。培訓還教了怎么引導學生發揮想象力,這對我幫助很大。

      印象最深的是有個案例分享,說的是一個老師用廢舊材料讓學生做雕塑,學生們特別喜歡,作品也很有創意。我以前也想搞類似活動,但總擔心效果不好,現在知道該怎么做了。還有就是色彩搭配,以前我總覺得隨便配就行,結果出來的效果很糟糕。現在明白了冷暖色對比的重要性,以后上課也能教學生這個了。

      不過有時候寫心得體會確實難,特別是要把學到的東西都寫清楚。有時候寫著寫著就跑題了,寫成別的內容去了。我也經常遇到這樣的情況,明明想寫培訓心得,結果寫成了抱怨學校設施差之類的。后來我就提醒自己先把要點列出來,這樣就不會亂寫了。

      還有就是語言表達的問題,有時候想說的意思明明在腦子里,寫出來卻不太通順。比如說“老師講的技法很有用”,寫的時候可能變成“老師講的技術很有用”,雖然差別不大,但讀起來就不舒服。這種情況我自己也常犯,得反復檢查才能發現。

      參加培訓的時候,大家討論得很熱烈,每個人都有自己的想法。我覺得記錄下這些交流也很重要,因為好多靈感都是在聊天中冒出來的。不過有時候記筆記太認真反而影響聽講,這就需要把握好分寸。我在培訓時就試過一邊記一邊錯過重要內容,下次得注意一下。

      學習美術的心得感悟范文怎么寫(精選8篇)

      學習美術的時候,很多人想知道自己怎么寫出一篇心得感悟,其實這跟畫畫一樣,需要慢慢摸索。剛開始可能就是隨便寫寫,就像剛開始學畫時亂涂亂抹,后來慢慢找到感覺了,就能寫出點東西來。寫心得的時候,先別太糾結于格式,就把自己心里的感受倒出來就行。比如畫完一幅畫,是覺得特別滿意還是有
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